Ilustraciones

Las ilustraciones históricas pueden ser bien resueltas si la documentación es fidedigna, o desastrosas si el dibujante deja todo librado a su imaginación, como he visto muchas veces en colegas de varios países, no solo del nuestro. Es que para que la ilustración sea creíble hay que hurgar en bibliotecas, buscar fotos o dibujos, leer mucho sobre lo que se debe dibujar y algunos no están convencidos de hacerlo, ya sea por pereza o “¿para lo que pagan?”. Para mí siempre ha sido un desafío que he encarado con impaciencia y nerviosismo, porque hasta que no tengo toda la documentación en mi tablero, no puedo empezar a dibujar, aunque previamente ya dispongo de unos cuantos bocetos de la escena que haré. Luego viene el qué técnica emplear, ¿tintas de colores, acrílicos, óleos? Eso depende del tiempo que tenga y del espacio en que saldrá publicado, porque no vale la pena gastar tres o cuatro horas en un dibujo que luego se publicará a 2 cm x 3cm. Y me ha pasado más de las veces que hubiera deseado no haber hecho tal desgaste de energía y tiempo, porque el diagramador o el editor me daba un tema y me decía “hacelo grande que después lo ubico”, cuando lo correcto hubiese sido: - “ la ilustración saldrá a dos columnas por 15 cm de alto”. De esa manera tengo la seguridad que mi trabajo será bien publicado y que no habré dibujado en vano, porque luego cortan la ilustración como quién degüella algo inútil. En fin,  no viene al caso, porque ya no hago más ilustraciones, así que mostraré algunas hechas en años anteriores.

Tranvía tirado por caballos, principios de 1900, Montevideo

Escena que muestra el reparto de tierras que hizo el Gral. Artigas

Ilustración para la Revolución francesa

Barco de guerra español

Capataz de estancia de la Banda Oriental (Uruguay)

Escena que muestra un indígena charrúa, la vajilla, un "rompecabezas", la flor de ceibo y un papagallo.

Escena de la corte portuguesa, en la época de la conquista

Primera imprenta de los ingleses en Montevideo

Aborígen preparando yerba mate

Indígenas buscando minerales bajo la dominación española

La Quinta de Buschentalh a fines del 1800

Indios trabajando en las minas 

La invasión portuguesa en la Banda Oriental (Uruguay)

Ilustraciones para tapas

Estas ilustraciones fueron publicadas como tapas en El Escolar de El País y reimpresas en suplementos de la revista Charoná.

Acá se muestra a José Pedro Varela en una idealización con un niño de la época. Fue pintada en acrílico (las figuras y el banco) y el fondo aerografiado con eccoline.

El cruce de Cristóbal Colón junto a uno de sus marineros, mientras otro se encarga de ajustar una cabo. Partí de un dibujo entintado a pincel y luego coloreado con eccoline, finalizando con toques de témpera.

Esta bandada de gaviotas las resolví con pincel a la témpera, completamente pintada a mano.

La escena ilustra un momento de la Jura de nuestra Constitución (1830) en un ángulo de lo luego sería la Plaza Matriz. Es un dibujo a la pluma, pintado con tintas "eccoline" y terminado con pincel y témpera.

El Ultimo Gaucho

Cuando leí la obra teatral de Vaccareza me gustó para ilustrarla en foma de historieta. Como me gusta mucho el tema gauchesco y lo he dibujado desde hace mucho,lo adaptamos junto a mi primo Omar De los Santos, y la publiqué en Charoná en 2006, pero quedó sin completar porque me alejé de la revista en 2007, aunque la historia la completé.

Otra aventurita de Tatucito

Publicado en El Día de los Niños, circa 1980...

Como ya he explicado en otras entradas, estas historietas se publicaban a todo color, por lo que teníamos que pintarlas a mano con acuarela, eccoline o témpera, en cartulina aparte o detrás de los originales, como es el caso éste. Las cruces servían a los del taller de fotomecánica para "montar" el color y que "cayera" justo encima el dibujo y no se desplazara, aunque a veces sucedía y el resultado era desastroso.El color quedaba "fuera de registro" o sea movido y todo el trabajo realizado se iba por el desaguadero.

Otro de los inconvenientes que nos habían impuesto era el que debíamos dibujar a la medida en que iba a publicarse (para abaratar costos), así que había que dibujar con mucha paciencia dibujos miniaturas y simples.

Este es el reverso pintado al trasluz, lo que significaba que doliera la mano, el brazo, la espalda, todo, ya que yo hacía muchas páginas de historietas y sin ayudantes.

Así quedaba el trabajo final publicado, aunque éste es tomado de un original. El del suplemento no era tan nítido, dependía de la calidad  de la tinta empleada y del humor del equipo del taller que lo imprimía.La impresión generalmente fue buena durante los primeros años, porque se utilizaba el huecograbado y el papel era símil ilutración de bajo gramaje, pero el resultado no era despreciable, hasta que en los últimos años que estuve, cuando el diario empezó en caída libre, el papel era tipo obra, casi gris y el humor de los empleados era muy ácido.

Ilustraciones

En estas ilustraciones empleé diferentes técnicas para lograr los efectos buscados. La primera es para una tapa de El Escolar, fin del año 1993 (obvio) y la nave donde entra el nuevo año está trabajada con aerógrafo. El fondo pintado con tinta china y témpera a color. El viejo con anilinas y toques de témpera blanca. El modelo que usé para el Año nuevo es mi hijo Claudio.

Esta ilustración representa a Aparicio Saravia, el caudillo blanco. Está pintada con eccoline y toques de témpera aguada, previo dibujo al pincel en negro.Ilustró una nota alusiva también en El Escolar.

La escena es para simbolizar el Día del Libro,donde una madre ayuda a la escolar en sus tareas diarias. Está pintada al acrílico. Mis modelos fueron mi propia señora y una niña vecina. Se publicó como tapa de El Escolar.

El Eco, cartoon histórico

Publicado el 14 de mayo de 2011

Rebuscando en viejos libros en escondidas bibliotecas, encontré el dato de porqué se llamó "El grito de Asencio". Habría que enmendar los libros de historia.

Retrato histórico

Este retrato de José Batlle y Ordóñez me lo pidieron para publicar en El Escolar. 

Lo pinté en acrílico sobre cartulina entelada y tiene además aplicaciones de fijador entre capas.

Luego que hago el dibujo en grafito, le aplico una capa de fijador para que no se levante el lápiz al pasar el pincel con el acrílico rebajado. Este elemento es de secado rápido y permite trabajar en forma constante, no como el óleo que hay que esperar que una capa se seque para seguir. Y así se va superponiendo las capas, agregando más pigmento, hasta terminar el retrato. Se le pasa el fijador que le da un brillo interesante, avivando más los colores. Luego se desmonta el papel de la tabla que sirvió de soporte y se le coloca un papel protegiendo todo el dibujo.

Una de piratas

Tenía un deseo en el debe y era el de hacer una historieta con el tema de piratas. Rodolfo Santullo escribió el guión y yo la dibujé y se publicó en la revista "Quimera", que se entregaba junto al diario La República de Montevideo.