XANADU 19

domingo, 14 de mayo de 2017

EL CABALLO, uno de los más bellos animales...( 1 )

Siempre tuve especial debilidad por los caballos, nobles animales que han acompañado al hombre desde el fondo de la historia, sacrificándolos en mil batallas, hasta que ayudó en la construcción de villas, pueblos y ciudades, luego dejados de lado por el avance del progreso, y en estos días, como centro de fiestas ecuestres, aunque mejor alimentados y cuidados que en tiempos pasados.
                          La dificultad que plantea dibujarlos, radica en la cantidad de huesos y músculos                  que tiene y que hay que conocerlos y estudiarlos muy bien, para no cometer deformaciones que afeen su prestancia.

Mi estudio de este animal, lo empecé directamente del natural, ya que en mi casa teníamos tres de diferentes pelajes. Además de uno propio, que lo montaba para ir a la escuela, ya que en mi infancia, vivía lejos de la ciudad, y ese era nuestro medio de locomoción, ya adosado a un "charret" o a una "jardinera", vehículos de campaña que aun hoy se usan en nuestro interior profundo.
 Luego que estudié en la academia, aprendí el dibujo de memoria, utilizando elementos geométricos para, rápidamente, plasmar un boceto que luego finalizaría en tinta a pincel o pluma.

Cuando el movimiento era muy complejo, utilicé como guía las fotos, planteando a lápiz el boceto preliminar, y luego, sin mirar la foto, terminar con el pincel, así le ponía mi estilo al dibujo, porque si se sigue la foto, se corre el riesgo de endurecer demasiado el dibujo y perder la frescura de la línea.


Bocetos a lápiz para una historieta corta que publiqué en la revista digital Plan H.




martes, 2 de mayo de 2017

Mi Método

BOCETAR, BOCETAR Y BOCETAR...
Es necesario para el dibujante mantener el ojo avizor y el pulso firme, para poder lograr los dibujos que queremos realizar, por eso mi deber diario es bocetar cualquier cosa que me guste o inspire, ya sea de una foto, o de un amigo que pose un rato, o un paisaje, que puede ser, simplemente una calle...Lo que importa es que con este ejercicio diario, logramos estar atentos a depurar la línea del dibujo y ajustar las medidas para que no cometamos deformaciones, si de dibujo serio se trata.

Cuando encaro la creación de un personaje para una historieta, aunque sea secundario, realizo varias versiones de su cabeza, lo que me permite no equivocarme en el parecido, luego que las dibujo en cada cuadrito, aunque a veces, por razones de tiempo, las entinto y las coloco por medio del programa Photoshop, ajustándole la medida de tal forma que se complemente con el resto del cuerpo que he dibujado previamente. 
Eso me ayudó mucho cuando debía sacar dos tiras diarias para el diario, ya que tenía las cabezas de los personajes en varias posiciones y con distintas expresiones. Me refiero a la tira diaria de "Viviana y Yamandú"que publiqué durante 7 años en el diario La República.
 La ventaja que tiene el boceto es que se puede retocar infinidad de veces, hasta llegar a lo que buscamos. Y puede ser dibujado en cualquier papel, luego se pasará a la cartulina donde se entintará definitivamente, limpiando las líneas y afinando más los rasgos y peinados u otros elementos que tenga el personaje, como anteojos o cualquier joya que vista.Este proceso lo hago calcando mis bocetos por medio de una luz proyectada desde abajo, ya que mi tablero tiene esa herramienta que hice acoplarle.
 En el dibujo de animales, mi preferido es el caballo, dibujo mirando las fotos que se reflejan en el monitor de la computadora. Me crea la sensación de que el animal está en libertad y como lo hice muchas veces, dibujándolo desde el natural.
Estos fueron realizados sobre un canson de grano grueso, con lápiz blando, 6B, aunque empiezo modelando la base o el encaje de la figura con un 2B y luego hago el repaso con el más blando, ajustando los modelos.

jueves, 27 de abril de 2017

Mi método

PINTANDO UNA TAPA
Este encargo fue para una tapa del suplemento escolar del diario El País. 
Luego que me notificaran el tema "Nómades del desierto", comencé por buscar documentación. 
Siempre me ha resultado muy útil, la revista National Geographic, ya que además de sus excelentes fotos, sus notas son muy amenas. 
(Ahora buscaría el material en Google, por supuesto).
DOCUMENTACIÓN
Si logro hallar varias tomas del tema, será mejor, ya que me dará una visión más amplia del lugar geográfico, las vestimentas y de los tipos humanos.
CROQUIS Y BOCETO
Así que es momento de los bocetos. Primero hago varios croquis en miniaturas, en unos 3 cms por 5 cms,  buscando la composición.
Elijo el que me parece adaptarse más al tema y en otro papel al tamaño de la tapa, dibujo los personajes en todos sus detalles, siempre dándole prioridad a la composición, dejando los espacios para títulos y logo del suplemento.

PASADO DEL BOCETO AL CARTÓN 
Con un lápiz blando, por detrás del papel del boceto , mancho con el grafito los lugares donde está el dibujo. 
Podría utilizar una hoja de calco negro, pero al ser lápiz, es más fácil de quitar.
 Con otro lápiz más duro o una birome. remarco todo el dibujo, así lo transfiero al cartón, que le apliqué previamente una base de yeso para que  no absorba la pintura y permita el deslizamiento del pincel. 
En este caso he usado óleos, aunque necesita más tiempo de secado y debo entregar el original en tres días, me resulta el medium más dúctil.
EL COLOR 
Hago un manchado de los colores sobre otro papel, para elegir la combinación de los mismos, buscando una armonía que no me estropee el acabado final.
Con el cartón colocado en el caballete, así tengo una visión completa del cuadro, comienzo por el fondo, con tonos rebajados con blanco y amarillo. para lograr la atmósfera del desierto y la profundidad necesaria.
Así vengo hacia el frente, pintando los demás objetos. En este caso el blanco, mezclado con azules y grises, no molestan el primer plano, que es lo que busco destacar. Todo esto me ha llevado alrededor de dos horas. Así que dejo el cuadro para seguirlo al otro día.
Es aconsejable darle distancia al trabajo, porque cuando lo volvemos a ver, le encontraremos detalles, imperfecciones en el dibujo o en lo que se ha pintado y podremos corregir con tiempo. 
Con los cuadros al óleo, los pongo dado vuelta hacia la pared y los dejo varios días antes de seguir pintando.
Es momento de pintar el primer plano, así que comienzo por las cabezas, como es una ilustración realista, los tipos de personas deben mostrarse definiendo su raza y carácter. 
Luego las manos, que siempre marcan el gesto. Y el ropaje, atendiendo a la combinación de colores, buscando el equilibrio para que la vista recorra los personajes fácilmente. Coloqué los blancos al frente, pero rebajados con una pizca de negro y amarillo.
Al buscar la documentación, encontré una fábrica de tinajas y me pareció interesante agregarlas. ya que esa gente podrían ser vendedores o proveedores que las usarían.
Intenté armonizar la composición de forma que no molestara el entorno, sino que lo complementara, así que usé colores vivos, mezclando magenta con tierra de siena, para el envase, y blanco rebajado para las luces y la decoración. El suelo está pintado con siena y amarillo más algo de rojo y azul.
Solo resta destacar algunos detalles con negro marfil para el cabello. la manga de uno de ellos y el interior de las tinajas. Con el magenta muy diluído. aplico una veladura en varios lugares, así el color se "calienta" para lograr la sensación de desierto.
Dejo secar y como no he usado aceite, para que el acabado fuera rápido, utilizo la trementina, así que al otro día le paso con un pincel ancho, una capa de barniz vegetal por todo el cuadro.

Y listo, a llevarlo a la imprenta.


miércoles, 26 de abril de 2017

Tiras cómicas; EL SEÑOR PRESIDENTE

Debe ser uno de los personajes más criticado, admirado, odiado o querido de todos los tiempos, por lo que se me ocurrió hacer un prototipo que se parezca a muchos, pero sin nombrar a ninguno. Da para mucho un señor presidente!



martes, 25 de abril de 2017

Tiras comicas; MONONA STAR

Un personaje de mucha actualidad, Monona es el estereotipo de esas chicas que buscan la fama por la fama misma...y ahora tiene su propia tira.




Tiras cómicas; DOÑA COLONIA (2)

Se la puede encontrar en cualquier barrio. Es una señora muy conversadora y servicial, que conoce la vida y milagros de sus parientes y vecinos. Puede ser tu abuela, tu tía o tu madre, pero ella es un personaje en sí mismo. 
Lo único que hice fue observarla y dibujarla para las tiras, porque ella vivía en mi barrio. Y yo la veía pasar todas las mañanas con su chismosa para el almacén, a veces hablando sola, otras veces, muy seria, tal vez llena de los problemas que le traían sus hijos y nietos, pero le duraba poco y a la vuelta, ya iba alegre y muchas veces, la escuché tarareando alguna melodía. 
Ella era y es Doña Colonia, y yo me apropié de su personalidad...




Tiras de personajes; NICOLAS PARLETTI, UN CARADURA (1)

Desde siempre, el tipo de comic clásico que me ha gustado y he disfrutado haciéndolo, es el de la tira cómica o seria. Se necesitamucha síntesis para que en solo tres cuadritos se desarrolle una historia , así como en uno solo, lo que supone ejercitar la mente en la ejecución del guión. Y este ejercicio lo hago a menudo por propio gusto, creando personajes que aparecen desde la vida real o de la lectura de otros. Nicolás Parletti es el más destacado por los comentarios que han hecho en facebook.